Charles Mingus nhạc sĩ người Mỹ
Charles Mingus nhạc sĩ người Mỹ

Moaning - tran manh tuan plays at his saxnart jazz club (Có Thể 2024)

Moaning - tran manh tuan plays at his saxnart jazz club (Có Thể 2024)
Anonim

Charles Mingus, biệt danh Charlie Mingus, (sinh ngày 22 tháng 4 năm 1922, Nogales, Arizona, Hoa Kỳ đã chết ngày 5 tháng 1 năm 1979, Cuernavaca, Mexico), nhà soạn nhạc jazz, bassist, nhạc sĩ và nghệ sĩ piano người Mỹ có tác phẩm, hòa nhập solo, cả hai hình dạng và vượt qua xu hướng nhạc jazz của những năm 1950, thập niên 60 và thập niên 70.

jazz: Dòng chính mở rộng: Miles Davis, John Coltrane, Charles Mingus, và những người khác

Trong khi đó, dòng nhạc jazz liên tục mở rộng và mở rộng thông qua sự đóng góp của một loạt các tài năng từ những người chơi saxophone

Mingus học âm nhạc khi còn nhỏ ở Los Angeles và năm 16 bắt đầu chơi bass. Nền tảng của kỹ thuật của ông đã được đặt ra trong năm năm nghiên cứu với một nhạc sĩ giao hưởng. Sau khi làm quen với Louis Armstrong và Kid Ory vào đầu những năm 1940, Mingus đã viết và chơi cho ban nhạc lớn Lionel Hampton từ 1947 đến 1948 và thu âm với Red Norvo. Đầu những năm 1950, ông thành lập hãng thu âm của riêng mình và Xưởng nhạc Jazz, một hợp tác xã của các nhạc sĩ, trong nỗ lực phá vỡ chủ nghĩa thương mại của ngành công nghiệp âm nhạc.

Mingus lấy cảm hứng từ Duke Ellington, Charlie Parker, Thelonious Monk, nhạc phúc âm của người Mỹ gốc Phi và nhạc dân gian Mexico, cũng như nhạc jazz truyền thống và nhạc hòa nhạc thế kỷ 20. Mặc dù hầu hết các tác phẩm hay nhất của anh thể hiện sự hợp tác chặt chẽ với các nhạc sĩ ngẫu hứng như kèn trumpet Thad Jones, tay trống Dannie Richmond, nghệ sĩ saxophone alto Jackie McLean, và người chơi khúc gỗ Eric Dolphy, Mingus cũng đã viết cho các nhạc cụ lớn hơn và sáng tác nhiều bản nhạc.

As a bassist, Mingus was a powerhouse of technical command and invention; he was always more effective as a soloist than as an accompanist or sideman. The Mingus composition most frequently recorded by others is “Goodbye, Porkpie Hat,” a tribute to Lester Young, and his most frequently cited extended work is “Pithecanthropus Erectus,” a musical interpretation of human evolution. His volatile personality and opinions were captured in his autobiography, Beneath the Underdog, published in 1971.